8 erros de maquiagem que te deixam mais velha

A maquiagem faz parte do dia-a-dia de muitas mulheres e com a internet maravilhosa e essa quantidade absurda de informações, se maquiar está cada vez mais fazendo parte da vida e da rotina da mulherada! Porém do mesmo jeito que ela pode te deixar linda e com aparência mais jovem, com alguns erros ela pode te envelhecer!
Veja abaixo alguns erros que você pode estar cometendo e que não estão te favorecendo:

#1 Usar muita base
Uma base muito espessa ou passar uma quantidade exagerada de base no rosto faz com que o produto se acumule nas linhas de expressão e apague toda a luminosidade da sua pele, deixando-a com uma cara envelhecida. Dica: escolha uma base mais líquida, como por exemplo os BB Creams, passe uma quantidade suficiente apenas para dar uma cobertura leve e espalhe muito bem o produto no rosto. Hidratar a pele é um passo muito importante também, pois se você tem a pele seca a base pode craquelar e acentuar aquilo que você quer esconder. Portanto cuide bem da sua pele hidratando, esfoliando e passando protetor solar, pois a maquiagem entrega quando a pele está mal cuidada!

#2 Exagerar no corretivo nas olheiras
Um corretivo pesado vai com certeza apagar suas olheiras, mas também pode causar o efeito contrário e chamar atenção para essa área, evidenciado as linhas enrugadas que aparecem com o acúmulo de produto. Essa região dos olhos é muito delicada e resseca facilmente, portanto segue a mesma dica acima: cuide dessa região com hidratantes específicos! Escolha também corretivos mais leves, líquidos e que também dêem façam o efeito de iluminador para a área dos olhos.

#3 Pó em tudo!
Pele saudável tem seu brilho próprio e reflete a luz, e o pó evita que a luz reflita na sua pele! Se você sempre teve o hábito de finalizar sua pele passando pó em absolutamente tudo, será mais difícil largar esse costume, porém tente seguir essas dicas: Primeiro troque seu pó normal por um pó translúcido, que é mais leve e não adiciona cor! Depois comece a passar o pó apenas nas áreas mais oleosas (nariz, queixo e testa) e quando sentir que a pele está oleosa novamente ou brilhando muito, ao invés de aplicar mais pó e carregar mais a maquiagem, experimente pressionar levemente um lenço de papel na sua zona T!

#4 Usar lápis preto no dia-a-dia
Isso não quer dizer que você deve banir o lápis preto da sua vida, mas para o dia-a-dia você pode substituí-lo por um marrom! Deixar o traço esfumado também ajuda a não deixar o olhar pesado, pois um traço grosseiro pode deixar as pálpebras pesadas e caídas. Dica: traçar uma linha com o lápis marrom ao longo da sua pálpebra superior pegando a raiz dos cílios e focando no canto externo! Depois esfume com os dedos ou com um pincel!

#5 Pular o blush!
Rubor nas bochechas traz vida instantânea ao seu rosto! Se aplicado corretamente, o blush pode até fazer um efeito de lifting, além de dar aquele ar de saudável! Dica: faça um bico com sua boca e aplique o blush acima da parte que afunda. Aplique em direção as suas têmporas com movimentos circulares, usando um pincel grande e macio. Evite bochechas marcadas (a famosa chinelada rs), quanto mais sutil, melhor!

#6 Usar batons escuros
Não quer dizer que você não pode usar batom escuro, porém as tonalidades mais escuras fazem qualquer superfície parecer menor! Dica: se você quer aparentar lábios saudáveis e maiores, escolha batons de cores brilhantes e vibrantes (coral, rosa, vermelho) e se você quiser usar um tom escuro, passe um gloss ou um batom mais cremoso dessas cores mais claras em cima dos tons escuros (vinho, marrom), para dar um efeito de lábio mais "carnudo". Os maquiadores também usam outro truque para criar uma ilusão de lábios viçosos: antes de aplicar a cor, contorne os lábios com um lápis para boca e espalhe com os dedos trazendo para o centro dos lábios, depois aplique apenas no centro o batom e com os dedos ou os próprios lábios misture os dois produtos!

#7 Escolher uma cor muito escura para corrigir a sobrancelha
A sobrancelha é a moldura do olhar e quando tem algo de errado com ela, acredite, essa é a primeira coisa que vão notar! A cor da sobrancelha tende a clarear com o tempo e não dá para usar o mesmo lápis/sombra para sempre. Sobrancelhas muito escuras carregam o olhar e te deixam com uma aparência mais pesada. Dica: Escolha a cor que mais se aproxima da cor natural da sua sobrancelha e não deixe com os traços muito marcados, esfume bem com um pincel (pode ser até um pincel de rímel que acabou e você não usa mais - mas claro, o pincel tem que estar livre de qualquer produto, ou seja, limpo!) e vá penteando para cima e em direção às têmporas, isso já vai fazer com que a sombra ou o lápis que você passou fique esfumado!

#8 Batom matte na boca ressecada
Os batons matte estão em alta por sua cobertura seca e duração maior, porém por terem essa textura, ressecam bastante a boca. Evite usá-los caso sua boca esteja muito ressecada, pois eles acentuarão aquelas rachaduras e peles soltas e o resultado disso é terrível! Dica: hidrate sempre os lábios com um lip balm e experimente aplicar o hidratante labial antes de passar o batom matte!

Dicas simples que podem mudar tudo!!
Espero que tenham gostado do post!!

Beijos e até a próxima!!

Fotos: Reprodução

Dicas: Como dobrar camisa social sem amassar para levar na mala de viagem

Olá pessoal!

Tenho recebido muitos pedidos de vídeos com dicas principalmente de roupa social e quando postei aqui a matéria que gravei com a UOL, muitos me pediram um vídeo mais detalhado sobre a técnica de dobrar a camisa social!

Então aproveitei esse gancho e gravei para vocês um vídeo bem rapidinho ensinando uma maneira muito fácil de dobrar a camisa social com o auxílio de uma revista (e de quebra uma dica para não amassar a camisa na hora de levá-la na mala de viagem)!

Confira o vídeo:



Se você quiser guardar a camisa social dobrada, é só retirar a revista do meio dela e se for levá-la na mala, deixe com a revista dentro da camisa (como mostrado no vídeo) pois a revista é mais firme e deixará a camisa mais estruturada, com uma chance menor de amassar. Depois de dobrá-la, para garantir que a camisa não amasse dentro da mala e que o colarinho fique intacto, uma dica legal é colocá-la numa pasta mais firme (daquelas de arquivo, que vende em papelarias) e então colocar a pasta na mala. Isso vai garantir que sua camisa não chegue abarrotada ao seu destino!

Espero que tenham gostado do vídeo e das dicas!! Não se esqueçam de curtir o vídeo e se inscrever no canal, pois quem se inscreve fica sabendo antes quando tem vídeo novo!

Um beijo e até o próximo post

Marsala: Inspire-se e aprenda a combinar a cor de 2015

Assim como em todos os anos, a Pantone já divulgou que a cor de 2015 é o Marsala, um vinho puxado para o marrom! E podemos esperar muito dessa cor nesse ano, principalmente para o outono/inverno!

Desde peças de roupas, acessórios e até decoração, separei algumas imagens para vocês se inspirarem e entrarem na onda do Marsala!

O tom leva o nome de um vinho italiano e é quase um revival do burgundy, que bombou há um tempo atrás! O bom é que o Marsala é uma cor linda, super chique e democrática, fica bem em muitos tons de pele. E também é uma ótima opção para sair do preto ou marinho para quem gosta de cores mais sóbrias.

 

Na maquiagem é muito fácil de incorporar a cor também! Batons escuros viraram febre de uns anos pra cá e com o Marsala não será diferente! Além de que para sombras, a cor é uma ótima opção para variar do esfumado marrom! Fica bom na boca, nos olhos, nas unhas... de algum jeito você vai conseguir usá-la!

Se você gostou e quer introduzir a cor hit de 2015 na sua vida, confira abaixo as combinações de cores que você pode fazer com o Marsala!

Eu amei que esse é o ano do Marsala porque amo essa cor e já uso muito!

E vocês, curtiram a cor de 2015?


Foto: Pantone; Reprodução

Dicas: Como levar a roupa social na bicicleta sem amassar?

No último post eu falei que tinha uma novidade para vocês e quem me acompanha nas redes sociais já sabe o que é! Mas chega de suspense e vamos às boas novas!

Fui convidada pelo UOL para participar de uma matéria sobre ciclistas que trabalham de roupa social e gravamos um vídeo onde dei algumas dicas de como levar a roupa social (paletó, camisa e calça) na bike sem amassar!

A pauta é muito interessante e essas dicas valem também para transportar a roupa na mala de viagem! Confira:

Quem quiser ver a matéria, clique aqui e quem quiser conferir a matéria adicional sobre uma linha de roupas sociais específicas para ciclistas que inibem o mau cheiro, clique aqui.

O que acharam das dicas?


Fonte: UOL

Réplicas de vestidos de noiva em bonecas Barbie

Casar é um momento muito especial na vida de uma mulher e o vestido de noiva é um dos protagonistas desse dia tão importante! Já pensou que demais seria eternizar seu vestido de noiva numa réplica perfeita em uma boneca?

Através do Instagram  pude conhecer o estilista Sam Murakammi, designer de réplicas de noivas, que faz o trabalho incrível de recriar vestidos de noivas nas bonecas Barbie.

Sam morou no Japão por 9 anos e lá fez cursos de moda e também alguns desfiles. Um dia tentou fazer um vestido de festa em um manequim mas não deu muito certo, então tentou fazer um vestido de festa em uma boneca Barbie e a produção ficou linda! A partir daí ele criou um blog onde postava todas as criações, que inicialmente eram apenas vestidos de festa. Porém um dia uma noiva viu, pediu para que ele reproduzisse o vestido dela na boneca e foi assim que tudo começou!

Sam desenvolveu sua própria técnica para confeccionar o vestido nas Barbies e a riqueza de detalhes é o que mais chama a atenção nas suas criações.

Sam Murakammi confeccionando as réplicas

Para a confecção da réplica a noiva deve enviar uma foto dela, do vestido (incluindo acessórios e o buquê) e uma do penteado. De acordo com as fotos, ele escolhe a Barbie que tem a cor de cabelo que mais se aproxima ao da noiva e então a boneca passa por todo o processo de beleza como se fosse uma pessoa de verdade. O próprio estilista lava, escova, enrola, seca o cabelo, faz o penteado e confecciona o vestido baseado nas fotos que as noivas enviam. Ele procura copiar o máximo de detalhes possíveis para ficar bem parecido com o original e a confecção da boneca demora em torno de uma semana.

O antes e depois das bonecas

Para a confecção é comprado um tecido que mais se assemelha ao original, porém quando a noiva está fazendo o vestido com um estilista, existe também a opção dela fornecer o próprio tecido do vestido que será usado no casamento, para que assim a boneca fique idêntica. 

Réplicas dos vestidos de Kate Middleton, Lady Di, Elizabeth Taylor e Bella Swan, do filme "Crepúsculo".

Sam ainda não costura para pessoas, porém ele me disse que é um projeto para um futuro próximo: “Em breve estarei vestindo noivas de verdade com minhas criações”. Estou ansiosa para ver as criações dele também nas noivas!

O ateliê do Sam fica localizado em São Paulo e para quem ficou interessada é só entrar em contato com a Marlise, esposa do Sam (que é uma fofa e super atenciosa), através do e-mail marlisevalenca@icloud.com ou um enviar um Whatsapp  para (11) 9 9188-4984 que eles passam todas as informações para a encomenda da boneca. Acessem também o Instagram do Sam para conferir mais fotos dessas lindezas e também as comparações dos vestidos com as réplicas: @sammurakammi

Eu achei genial a idéia e maravilhoso o trabalho tão delicado que o Sam faz! Com certeza essa é a melhor maneira de eternizar o vestido de casamento! Fica a dica para as noivinhas de plantão! #euvouquerer  E vocês, o que acharam?

Fotos: Sam Murakammi

Consultorando: Como disfarçar ou valorizar seios grandes

No último Consultorando  falamos sobre dicas para quem tem seios pequenos! 
Hoje o post é para as mulheres que tem os seios grandes e querem saber como valorizar o colo sem exageros ou disfarçar o tamanho dos seios!

Decotes em V são ótimos para mulheres com seios grandes, pois ajudam a alongar o pescoço e consequentemente a silhueta, disfarçando o volume dos seios e minimizando o efeito visual deles. Vestidos e blusas transpassados na frente também dão esse efeito. Porém cuidado com os decotes profundos, eles evidenciam os seios e deixam o visual vulgar.

Caso queira disfarçar ainda mais o volume dos seios, prefira cores escuras em cima e evite estampas na parte superior. Peças discretas na parte superior ajudam a diminuir a área visualmente e a tirar a atenção para essa região. Deixe as peças mais claras para serem usadas nas calças, saias e acessórios.

É ideal apostar nas peças com alças mais largas que dão mais sustentação aos seios e é de suma importância utilizar um bom sutiã e do tamanho ideal, que contemple todo o seio. Decote tomara que caia ou blusas de alças finas, não proporcionam a sustentação desejada, evidenciam o busto e dão aquela sensação péssima de “peito caído”, portanto evite

Evite também blusas muito fechadas e que cubram todo o colo (como a cacharrel) e que tenham muito volume, estampas e detalhes como babados e aplicações na região dos seios. Decotes canoa, blusas sem mangas ou com bolsos e ombreiras também evidenciam o busto e aumentam o visual dos seios, portanto devem ser evitadas.

Procure não sobrepor acessórios como colares grandes e/ou compridos em cima dos seios, que provocam mais volume e as vezes acabam até “sumindo” no meio da fartura, rs #quedeselegante Opte por colares mais curtos e discretos.

Nos dias de frio, para evitar as sobreposições que adicionam volume, escolha uma blusa mais clara do que a jaqueta, blazer ou cardigã e mantenha-os abertos, assim criará uma linha vertical e então alongará a silhueta. Abotoar o casaco até em cima, deixando absolutamente fechado, também aumenta o volume da região.

Vale lembrar que essas dicas são para harmonizar o visual e assim te deixar sempre no seu melhor, não quer dizer que você nunca poderá usar essas peças ou que se estiver num frio congelante deverá deixar o casaco aberto porque tem seios grandes.  A regra para se vestir bem é conhecer seu corpo e saber valorizá-lo!

Espero que tenham gostado das dicas e por favor, deixem nos comentários o que vocês gostariam de ler por aqui!

Consultorando: Como disfarçar seios pequenos

A grande maioria das mulheres não está satisfeita com seu próprio corpo, porém mesmo insatisfeitas, muitas não gostam de procedimentos invasivos e optam por manter o corpo do jeito que está. Mas com alguns truques de styling, você pode obter o efeito próximo ao desejado. As roupas certas podem fazer muito por você, seja valorizando ou disfarçando.

Hoje a dica é para as mulheres com seios pequenos e que querem dar uma impressão de seios maiores. 

O segredo é aumentar o volume dessa região através de peças com babados, camadas e que tenham detalhes (apliques, plissados, estampas) na altura do busto.

Cores claras também ajudam a dar a impressão de mais volume e as opções de blusas/vestidos sem manga valorizam mais a região do busto. Recortes estratégicos e transparências também são grandes aliados e ajudam a delinear e evidenciar o busto, chamando assim mais atenção para a região. 

Para blusas de frio, opte pelas volumosas, com golas rolês maiores.

Evite os decotes muito profundos e fuja também dos tecidos estruturados, que podem provocar um efeito de tronco quadrado e ficar parecendo a famosa “tábua”. Os tops colantes também não são a melhor escolha, pois eles achatam os seios e acabam diminuindo-os ainda mais.

Lembre-se que as lingeries podem ser aliadas, porém devem estar na medida certa, volumes artificiais obtidos através de bojos exagerados não são elegantes.

Espero que tenham gostado do post de hoje! Deixem nos comentários sugestões de posts ou dúvidas e dicas que quiserem saber!

Beijos

Guia de Estampas e Padronagens

Pode ser a estação que for, as roupas estampadas sempre estão presentes. Porém existe uma infinidade de estampas que as pessoas usam e não sabem ou confundem o nome delas. Por esse motivo e por um pedido de uma amiga minha, resolvi fazer um guia de estampas e padronagens para você conhecer um pouco melhor sobre elas e aprender a identificar cada uma!

Antes de começar, é importante saber que Estampa é quando um desenho é pintado, impresso ou adesivado em um tecido e Padronagem é um desenho formado pelas próprias tramas do tecido durante a tecelagem. Hoje em dia muitas estampas imitam padronagens, como por exemplo o Pied de Poule.

Não sabe o que é isso que escrevi? Mas aposto que você com certeza já viu! Chega de confusão e de generalizar as estampas! Vamos começar o guia:

Pied de Poule: criado na França para trajes urbanos no final do século XIX, o nome significa “pé de galinha” pois sua padronagem lembra as pegadas da ave. Encontrado sempre em lã e tradicionalmente em duas cores. Coco Chanel  eternizou a estampa nos anos 20.

Pied de Coq: também do francês “pé de galo”, é a mesma padronagem, porém numa versão ampliada.

Liberty: Estampa floral, com desenhos pequenos, de fundo claro ou escuro, criada pelo empresário britânico Arthur Liberty  em 1875. Hoje existem diversos padrões de floral no mercado da moda.

Paisley: Estampa com desenhos que lembram folhas com pontas arredondadas, entrelaçadas a formas florais com traços que remetem ao estilo de arte feita com hena pelos índios. Antes conhecido por cashmere, se tornou um dos símbolos da moda hippie nos anos 70.

Vichy: Xadrez com duas cores que pode variar de tamanho. Ele ganhou esse nome por causa da cidade de onde ela surgiu na França, um lugarejo conhecido por sua fabricação de tecidos de algodão para aventais e camisetas com esta padronagem. O xadrez vichy ficou famoso nos anos 50, quando Brigitte Bardot  usou um vestido com essa padronagem em seu casamento.

Tartan: ou tartã, surgiu na Escócia no século XVI como padronagem dos kilts (saias masculinas transpassadas na frente) em diferentes modelos para identificar os clãs escoceses. Também conhecido como xadrez escocês é composto por listras diferentes que se cruzam criando desenhos em xadrez de várias larguras, originalmente feito em uma lã mais leve.

Argyle: o xadrez de losangos, conhecido como Argyle, é inspirado no padrão de xadrez tartan do clã dos Campbell, provenientes da região de Argyll, no oeste da Escócia. Lá fora, essa padronagem também é conhecida como xadrez diamante, devido ao seu formato.

Burberry: Esse xadrez nas cores bege, vermelho, preto e branco é usado no forro dos casacos da Burberry  (marca inglesa criada em 1860) e por isso a padronagem leva o nome da marca. Muito usado em guarda-chuvas, lenços e peças de linha e lã.

Buffalo: Padronagem típica dos lenhadores americanos, a Buffalo tem origem no tartan do clã escocês MacGregor, tradicionalmente preto e vermelho. Após a imigração de descendentes desse clã para os EUA, a riqueza das cores desse tartan chamou atenção dos índios da região, que cediam couro de búfalos em troca desse tecido.

Madras: Padronagem surgida na Índia caracteriza-se por possuir larguras diferentes e fios com várias cores, originalmente vibrantes. Foi muito popular nas décadas de 60 e 70. No mercado de moda, a Gant  (marca Sueca nascida em 1949) foi pioneira e lançou camisas com xadrez madras, muito utilizado por estudantes de universidades norte americanas tradicionais e, a partir disso, surgiu o preppy style, tornando-se popular na moda masculina.

Príncipe de Gales: Tipo de xadrez clássico, batizado com esse nome porque foi desenhado para as roupas de caça do Rei Eduardo VII  quando príncipe da Inglaterra.

Risca de giz: Padronagem composta de riscas finas, em um intervalo regular que pode ir de poucos milímetros até dois centímetros. Geralmente as riscas são claras em um fundo escuro. Ficou conhecida por ser usada nos ternos dos gângsters americanos nas décadas de 1920 e 1930.

Poá: Também conhecido como pettit-pois  ou polka dots, essa é a famosa estampa de bolinhas dispostas de maneira uniforme, que foi muito usada nos anos 50.

Étnica: Estampa inspirada em diferentes culturas e povos, mas principalmente na cultura indígena americana, tribos africanas e nos astecas. Sua composição tem como característica desenhos geométricos, grafismos, cores vibrantes e contrastantes, bordados, aplicações e texturas variadas.

Azulejo português: Estampa inspirada na arquitetura colonial portuguesa e antigos porcelanatos, foi hit em 2013 quando apareceu nas coleções resort de Roberto Cavalli  e no desfile de inverno de Valentino.  É composta por flores, arabescos e grafismos, nos tons de azul e branco.

Scarf print: Como diz o nome, são diversas “Estampas de Lenços” reproduzidas nas peças de vestuário. Remete ao estilo art déco, cheias de cores e formatos, com desenhos náuticos, barrocos e Paisley. A marca Dolce & Gabbana  foi uma das primeiras a lançar uma coleção dedicada a esta estampa.

Animal print: Como o nome já diz, a estampa imita a pelagem dos animais, como leopardo, onça, tigre, girafa, zebra, cobra.

Rapport: é um tipo especial de repetição e os motivos são espalhados, rotacionados e refletidos. Os motivos da estampa podem ser variados: gaivotas, gatos, folhas, cerejas. Não é o nome da estampa em si, mas sim o padrão em que é feito a estampa.

Tie dye: que significa amarrar e tingir, foi hit da década de 70. Com uma pegada mais hippie, se caracteriza pelo fato da estampa ser criada ao se amarrar o tecido e depois mergulhá-lo na tinta.

Dip dye: que significa mergulhar e tingir, é o famoso degradê. O que difere do tie dye é que o tecido não é amarrado, é apenas mergulhado um pedaço da peça na tinta para obter o efeito degradê.

Camuflado: Criada no século XIX com o intuito de esconder os soldados durante os combates, a estampa camuflada foi muito popular na década de 90 (quem aí se lembra das Spice Girls  no exército? #amo) e desde então tem altos e baixos nas tendências das estações.

Galaxy print: Estampa de galáxias, esteve na mira dos fashionistas ano passado e fez sucesso na internet com os tutoriais de Do It Yourself  no Youtube.

Há uma infinidade de estampas e não estão todas aqui, pois procurei colocar as mais conhecidas. Mas se você tiver alguma dúvida, deixe nos comentários para mim! Espero que o guia tenha ajudado!

Beauty Tips: Superbalm Lip Treatment da Clinique

Hoje o post é um pouco diferente, mas falo de um assunto que sou praticamente mestre e trago uma dica valiosa, principalmente para o frio de agora!

Lembrando que esse post não é publicidade, estou apenas falando de um produto que uso, amo e recomendo!

Meus lábios são muito sensíveis a qualquer mudança de clima, queda da imunidade, estresse e estão sempre rachados, ressecados e muitas vezes machucados (tenho a péssima mania de “arrancar as pelinhas” que ficam soltas), mesmo tomando muita água (fator fundamental para hidratação labial).

Já fiz vários tratamentos dermatológicos, utilizei pomadas, fiz esfoliação, usei de Ceralip até Bepantol e já testei quase todos os lip balms existentes no mercado ~não, isso não é um exagero~.

Eis que um dia resolvi comprar o Superbalm Lip Treatment da Clinique, pois adoro os produtos da marca, principalmente as linhas de tratamento. O produto é do tipo milagroso. De todos que testei até agora, esse é definitivamente o melhor.

Com uma textura de gloss, incolor e sem fragrância, ele proporciona uma hidratação profunda, previne mais danos e alivia as áreas rachadas/secas instantaneamente. E para ganhar mais estrelinhas, ele tem uma duração absurda (dura horas e horas na boca!). Esse balm deixa os lábios incrivelmente hidratados, bem macios e os regenera completamente!

Quando estou com a boca machucada, passo ele a noite e quando acordo minha boca parece outra, sem brincadeira! Regenera MESMO e não deixa o lábio descascar.

Por ser de uma linha de tratamento e não ter um preço tão acessível assim (US$ 14.90 lá fora e, infelizmente, R$ 89.00 aqui no Brasil), eu costumo passar uma vez ao dia (geralmente antes de dormir) e durante o dia mantenho a hidratação com outro lip balm (adoro o da Nivea, ChapStick e EOS ~opções mais acessíveis~). Mas para soluções imediatas e definitivas, o da Clinique é o único que hidrata e regenera minha boca de verdade.

Como disse lá em cima: uso, amo e recomendo demais para quem sofre com lábios rachados!

* Dica na hora da make: Antes de passar batom ou gloss, aplique o hidratante labial, retire o excesso com um lenço e aplique o batom. A boca ficará mais bonita e o batom durará muito mais!

 Se vocês tiverem algum outro lip balm para indicar, por favor deixe nos comentários!

Fonte: Reprodução/ Scarlett London

Saiba qual é o colar ideal para cada tipo de decote

Investir em acessórios faz toda a diferença no visual (principalmente quando é um look mais básico) e muitas vezes o colar acaba sendo o protagonista.

Porém para o look ficar impecável, mesmo sendo básico, ele precisa estar harmônico. E na hora de escolher o colar, temos que saber qual é o tipo de decote que será usado, pois ambos influenciam diretamente na harmonia do visual. É muito importante ressaltar isso, pois a parte superior é a primeira região do corpo a ser vista e consequentemente é a que chama mais a atenção. 

Quando o acessório está adequado ao tipo físico da mulher que vai usá-lo, ele pode destacar pontos fortes e equilibrar o volume do corpo.

O ideal é que o colar siga o formato do decote. O infográfico abaixo vai ajudar a vocês terem uma ideia disso:

Além desses, há também o decote nas costas, que ano passado foi tendência ao ser utilizado com o colar para trás. Nesse caso escolha colares longos e mais discretos.

Considerações finais:

• Para quem tem o pescoço curto e grosso: escolha um modelo de colar longo e com um pingente, para verticalizar a silhueta; Para quem tem pescoço longo e fino: um curto e volumoso.

• Se o look for básico, pode investir em acessórios mais marcantes; Se o look já tiver muita informação (pedraria, brilho, estampas), opte por acessórios mais sutis e delicados.

• O colar não deve estar em cima do decote, é melhor que esteja acima ou abaixo dele.

• Procure harmonizar as linhas, por exemplo: um decote em V fica melhor com um colar que termine em ponta. Faça o colar seguir as linhas do decote.

• Quando a roupa tiver muitos detalhes na região do colo (como babados e aplicações) evite os colares e aposte em outros acessórios como brincos, pulseiras e anéis.

·   Lembrando que não são regras, mas sim dicas que ajudam a harmonizar o visual para estar sempre impecável. Espero que tenham gostado!

Fotos: Reprodução